la graduación

(fotos: Silvio Garabello)

Gran Formato

Jose Veiga

Mary Segura

Alba Muñoz

Rocío Lozano

Noemí Genaro

Arquitectura

Gabriel Rega

José Veiga

Rocío Lozano

Mary Segura

Industrial

Gabriel Rega

Rocío Lozano

Mary Rodríguez

Javi Plaza

Jose Veiga

Flash

Gabriel Rega

Rocío Lozano

Fran Ortega

Mary Rodríguez

Alba Muñoz

José Veiga

FRIKIOGRAMA:

ESTE ÚLTIMO FRIKIOGRAMA ESTA DEDICADO A LOS ALUMNOS DEL GRUPO B DE FOTOGRAFÍA ARTÍSTICA, POR SER LOS MEJORES PERSONAJES QUE HE TENIDO Y LAS MEJORES PERSONAS JAMÁS TENDRÉ.

Dialogo de imágenes : El desenlace final

 Noemí Genaro

 Rocío Lozano

Javier Bravo

 Fran Ortega

Eva Pascual

Javier Plaza

 Gabriel Rega

 



Mary Rodríguez

 

Jose Veiga



Con respecto a la fotografía anterior, esta fotografía se parece en:

• Composición. Ambas imágenes tienen una composición en la que sus líneas forman una "z", pero la "z" no está orientada de igual manera en las dos fotografías. Podríamos decir que se invierte su dirección. Además las dos tienen un primer plano situado en la parte inferior de la imagen. Compositivavemente también se parecen en el lugar donde está situada la cabeza de la persona retratada. Vuelve a ocurrir que parece que la dirección está invertida: si la cabeza en la primera imagen está a la izquierda y mirando hacia la derecha; en la segunda, la cabeza está prácticamente a la misma altura pero a la derecha y mirando hacia la izquierda.

• Formato. El formato sigue siendo vertical.
• Enfoque. Al igual que en la fotografía anterior, no se hace un uso muy evidente del enfoque selectivo (puede parecer que las plantas en primer plano estén desenfocadas, se debe a la baja calidad de la imagen al subirla a internet, en la foto original no se aprecia) Aún así, el enfoque está en la cara de la modelo.
• Perspectiva. La perspectiva es algo parecida. En ambos casos el punto de fuga se encuentra en el lado opuesto donde está situada la cabeza del sujeto.
• Línea. Como se mencionaba al principio, las líneas que conforman la composición en ambas fotografías forman una zeta. Además de estas líneas en la nueva imagen hay una línea vertical muy marcada que es la formada por el cuerpo de la modelo.
• Movimiento. Ambas imágenes carecen de movimiento.
• Tema. El tema sigue siendo el mismo: la figura humana, aunque hay ciertos matices que diferencian un poco ambas capturas, ya que en la primera se transmite una sensación de reposo que no coincide con el mensaje de la segunda. Además en la primera la fotografiada se nota más cercana ( no me refiero a términos de distancia física) a la fotógrafa, que la modelo de la segunda imagen.

Lo que aporta de nuevo al diálogo de imágenes es...:

• Punto de vista. Se aporta un nuevo punto de vista al ser la imagen más frontal.
• Encuadre. El encuadre de la nueva imagen a diferencia del anterior es un plano general y más abierto.
• Color. En cuanto a color, se introduce un cambio ya que se cambian los colores cálidos del primer retrato por tonos más fríos.
• Contraste. También se diferencian en cuanto a contraste, la primera está notablemente más contrastada que la segunda.
• Iluminación. Otro nuevo aporte al diálogo ha sido que se ha cambiado la luz dura por una más difusa.
• Sombra. A consecuencia del punto anterior,en la segunda fotografía apenas hay sombras ya que la luz es muy difusa, al contrario que en la primera imagen.
• Equilibrio. En la nueva imagen del diálogo se aporta un poco más de equilibrio que en la anterior ya que la línea del horizonte no es tan oblicua.
• Deformación. No se crea tanta deformación como en la fotografía anterior debido principalmente al punto de vista.
• Textura. En las dos imágenes hay texturas, pero son de distinto tipo. La textura de la primera evoca suavidad al tacto por la manta y la ropa en primer plano. La textura de la segunda es más áspera, como la tierra que aparece en ella. 
• Ritmo. Al igual que en la textura, en las dos fotos hay ritmo, pero cada una tiene el suyo y no se parecen entre sí.

Por Jose Veiga

A la sombra de la escuela I y II (Rocío en acción)

MI AMIGO GEORGE RODGER

Nació en Inglaterra. De niño era independiente, tímido y aventurero.

A los 17 años su padre lo saco de la escuela por mala conducta y lo mando a trabajar a una granja. Aburrido, a los pocos meses decidió tomar un barco carguero rumbo al Medio Oriente y dio la vuelta al mundo. A partir de entonces no dejó de viajar. 

Aunque empezó a tomar fotos con 15 años, su sueño era convertirse en escritor. Toda su vida registró sus andanzas en un diario y penso fotografías para ilustrarlo.

Con 21 años,  fue a probar suerte a los Estados Unido, pero no era un buen momento para encontrar empleo pues EEUU sufrió la crisis de 1929 (la Gran Depresión) aunque sobrevivió trabajando en diversas granjas y fabricas.

Cuando en 1935 volvió a Inglaterra derrotado y sin un duro se entero de que en la BBC solicitaban un fotógrafo. Rodger presento una carpeta con 6 fotos y obtuvo el trabajo

Los dos años que estuvo Rodger trabajando para la BBC le permitieron afianzar sus conocimientos técnicos para luego renunciar y buscar una agencia  de prensa que lo representase hasta que en 1938 empieza a trabajar para la agencia Black Star.

Para entonces tenía muy claro que quería ser fotoreportero y pronto se hizo con una cámara Leica y una Rolleyflex para entrar de lleno en su profesión.

  

En 1940 cuando los alemanes bombardearon Londres, la revista Life lo invitó a colaborar.

Durante la Segunda Guerra Mundial fue el único fotógrafo independiente británico que pudo tomar fotografías de la liberación los campos de concentración. Muchas de estas fotografías se convirtieron rápidamente en iconos; entre ellas, las que tomó en el campo de concentración de Bergen-Belsen (1945) que fueron publicadas en las revista Life y Time. Estas fotografías son de las más duras y escalofriantes de la historia de la Fotografía, se entiende que el mismo autor rehusase ver estas imágenes durante los siguientes 45 años.

En 1947 funda junto a Robert Capa, David Seymour y Henri Cartier-Bresson la Agencia Magnum, trabajando durante más de 30 años como freelance, haciendo expediciones y fotografiando gente y paisajes por 61 países, sobre todo África y Oriente Medio. 

Así comenzó una nueva etapa de aventuras y anécdotas, pero también de dolorosas tragedias personales que fueron moldeando su carácter y su obra.

Por Javier Martínez Bravo